miércoles, 28 de abril de 2010

Ear3: "The Encounter"

¡ Por fín está aqui ! El nuevo tema de Ear3 se llama "The Encounter" y acaba de ser publicado en Jamendo. Un tema con muchos cambios y con el mismo carácter progresivo de los temas anteriores. Que lo disfruteis.

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It's finally here! Ear3's new track is called "The Encounter" and it has just been released in Jamendo. A track with lots of changes and the same proggy feel as the previous tracks. Enjoy it.


lunes, 26 de abril de 2010

Por qué odio los títulos / Why I hate titles

Comprendo perfectamente que una canción, que tiene letra, tenga un título que se relacione con ella, igual que lo tiene una poesía. Y si el autor no es muy rebuscado, el título dará pistas del tema de la canción, y hará más fácil saber a quien escucha si le puede interesar o no.

Ahora bien, la música instrumental es (Al menos yo lo veo así) un libro abierto en el que cualquier interpretación del oyente es válida y correcta. Es un campo que sólo puede completar la imaginación de cada uno, porque precisamente lo mágico es lo distinto que puede ser lo que un tema sugiere a cada uno.

Por eso, al titular un tema instrumental creo que estás condicionando, cuando no encaminando la imaginación del oyente en una dirección. Por ejemplo, si titulo un tema "Space Battle", por decir algo, quien escuche el tema va a pensar seguramente en naves a lo Star Wars disparando lásers multicolores, mientras que a misma pieza con un título como "Knights of the Round Table" le sugeriría caballeros en armadura al galope.

Casi nunca tengo una idea en concreto al componer. Puedo estar interesado en trasnmitir sentimientos, pero no historias. Por eso no me gusta poner títulos, porque no me gusta condicionar con mi interpretación la de los demás. Si por mí fuera, todos los álbumes llevarían el campo de título en blanco para que cada cual lo rellenase a su gusto.

De modo que si a menudo os encontrais con juegos de palabras o títulos absurdos en mis temas, no os sorprendais. Es mi pequeña forma de protestar.

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I fully understand that a song that has lyrics has a title that relates to it, just as a poem. And it usually will give some clues of what the song is about and make it easier to the listener to know if the may feel interested or not.

But instrumental music is (at least that's how I see it) an open book in which any listener's interpretation is valid and correct. It's a field that can only be completed through the imagination of each one, precisely because magic lies in how different what music suggests can be from one person to another.

Therefore, I feel the title of an instrumental song conditions, if not directly forces, the imagination of the listener in one direction. For example, if a theme is titled "Space Battle", they who hear the track will probably think of Star Wars kind of spaceships firing multicolored lasers, while the same piece with a title like "Knights of the Round Table" would suggest knights in armor on horseback.

I rarely have a particular idea in mind while composing. I can be interested in transmitting feelings, but not stories. That's why I hate to put titles, because I wouldn't like my personal interpretation to condition the others'. If I had it my way, all albums would take the title field blank for each one to complete it as they like.

So if you find quite often puns and absurd titles in my tracks, don't be surprised. It's my small way of complaining.

viernes, 16 de abril de 2010

Videojuego con mi música / VideoGame with my music

Con gran sorpresa me he encontrado aquí un videojuego llamado "Experimental Box" que usa como fondo mi tema "Eyes of the Hubble". El juego está desarrollado por Ezorich, de quien aparte del nombre y de que es ruso no sé nada más. El juego parece ser de lógica, lo que me encanta, aunque aún no he probado a jugar. Sea como sea ha sido una sorpresa muy agradable. Si lees ésto, Ezorich... ¡ Muchas gracias !

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With huge surprise I've found here a videogame called "Experimental Box" that uses as music backgorund my track "Eyes of the Hubble". The game has been developed by Ezorich, from whom I know little more than its nick and that he appears to be Russian. I still haven't tried to play, but it seems to be a logical game, thig I love. Anyway, it's been a grat surprise. In case you read this, Ezorich... Thanks !

viernes, 9 de abril de 2010

El álbum, tema a tema / The album, track by track

Time is Up (Fin del tiempo)

Me parecía que empezar al álbum directamente con la "explosión" de "The Future is Over" era un poco súbito, así que preparé esta breve y rara introducción con samples y efectos para crear un ambiente previo. El efecto que busco es dejar al oyente sin idea de lo que le espera.

The Future is Over (El futuro se ha acabado)

En realidad son dos temas distintos que comparten la base rítimca. La guitarra de PeerGynt LoboGris contribuye al crescendo que lleva hasta el final.

Background Noise (Ruido de fondo)

Un día me vino a la mente esa frase: "God's voice is recorded on the background noise" (La voz de Dios está grabado sobre el ruido de fondo). Por surrealista que parezca, para mí tiene cierto sentido si nos referimos como ruido de fondo a la radiación de fondo que estudian los astrónomos como "restos" del Big Bang. Así que en realidad es como decir "¿Está Dios detrás de todo finalmente?". Y que una frase profunda la pronuncaise un robot me parecía aún más paradójico, así que sobre esa frase en el vocoder construí la base rítimca, sobre ella los acordes y sobre ella lo demás, creando un ambiente de ciencia ficción.

Brand New Retro (Nuevo retro)

El primer tema que grabé con el Fruity Loops, así que todavía estaba aprendiendo y probando. Tanto la melodía como los sonidos tienen cierto aire retro e ingenuo que me gusta.

If Right is Wrong Then Left Must Be Right (Si el derecho se equivoca, el izquierdo debe ser correcto)

Un tema de corte más o menos chill-out, al estilo de los últimos álbumes de Mike Oldfield. Cosa que no me explico, ya que esos son los discos que menos me gustan de él, pero no controlo la música que me viene a la cabeza. Lo que sí tenía claro es que PeerGynt LoboGris tenía que meter una de sus guitarras en el puente, y me alegra acertar.

The Big Groove - Bathyscaphe (El gran surco - Batiscafo)

El peso del tema recae en el bajo y el ritmo machacón. Tenía ciertas dudas en mantener o no el riff del saxo, pero finalmente creo que queda bien. El tema desemboca sin previo aviso en un fragmento de música ambient que representa el fondo del océano ("Bathyscaphe")

Heart of the Galaxy (El corazón de la galaxia)

Un tema sencillo, donde lo más reseñable es que al principio el compás es 2/4 y al final 3/4.

Promised Land (La tierra prometida)

Seguramente el tema que corre el riesgo más grande de no gustar a los que suelen escucharme. En realidad se trata de una especia de intento de hacer música negra. Tiene un poco de hip-hop, y bastante jazz y gospel. Sigo intentando poder grabar improvisaciones de jazz decentes con los teclados, a falta de contar un saxo real. Finalmente, un fragmento de uno de los célebres discursos de Martin Luther King nos lleva al final gospel. No sólo me gusta lo que dice MLK, sino cómo lo hace. Creo que la emoción que trasnmiten sus palabras son pura música a su manera.

From the Softer Whispers Come the Loudest Sreams (De los susurros más suaves provienen los gritos más altos)

El título alude a la naturaleza de la música. La melodía principal se repite a lo largo del tema, pero mientras la primera mitad es calmada y lenta, la segunda es desbocada y furiosa. De nuevo PeerGynt LoboGris me regala un solo fantástico. Es lo más parecido a música dance que he hecho.

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Time is Up

It seemed to me that starting the album directly with the "explosion" of "The Future is Over" was a bit sudden, so I prepared this weird and brief introduction with samples and effects to create the mood. I want the listener not knowing what to expect next.


The Future is Over

They are actually two different themes that share the rhythmic base. PeerGynt's guitar contributes to the crescendo that leads to the final.

Background Noise

One day to my mind came the phrase: "God's voice is Recorded on the background noise". Surreal as it seems, it makes some sense to me if we refer as background noise to the background radiation studied by astronomers as "remnants" of the Big Bang. So it really is like saying "Is God behind it all in the end?". And that one deep sentence is said by a robot seemed even more paradoxical, so over that phrase on the vocoder I built the rhythmic base, and over it I added the chords and the rest, creating a sci-fi environment.

Brand New Retro

The first song I recorded with Fruity Loops, so I was still learning and testing. Both the melody and the sounds are retro and kind of naive in a way I like.

If Right is Wrong Then Left Must Be Right

A theme of a more or less chill-out style, in the vein of the latest albums of Mike Oldfield (Thing I do not understand, because those are the albums that I like least, but I don't control the music that comes to mind). What I knew for sure is PeerGynt had to put one of his guitars on the bridge, and I'm glad I got it right.

The Big Groove - Bathyscaphe

The weight of the track is on the bass and on the insistent rhythm. I had some doubts whether to maintain the sax riff, but ultimately I think it is good. The track leads without notice to an ambient piece of music that represents the bottom of the ocean ("bathyscaphe)

Heart of the Galaxy

A simple theme, where the most remarkable fact is that at first the compass is 2 / 4 and at the end is 3 / 4.

Promised Land

Surely the track that runs the greatest risk of not being liking by those who listen to me regullary. It really is a kind of attempt to make black music. It has a bit of hip-hop, jazz and gospel. I keep trying to record decent jazz improvisation with keyboards, in the absence of having a real sax. Finally, a fragment of one of the famous speeches of Martin Luther King brings us to the gospel final. Not only I like what MLKsays, but also how. I think the emotion his words transmit are pure music in its way.

From the Softer Whispers Come the Loudest Screams

The title refers to the nature of the music on this number. The main melody is repeated throughout the track, but while the first half is calm and slow, the second is unbridled and furious. Again PeerGynt delivers another great solo. It's the closest thing to dance music I've ever done.

miércoles, 7 de abril de 2010

Over and out!

Mi nuevo álbum "The Future is Over" ya está disponible en Jamendo. 8 temas divididos en 10 cortes. Creo que mi principal objetivo en este álbum ha sido sorprender a mis oyentes habituales. Espero haberlo logrado.

En la siguiente entrada daré más detalles de cada uno de los temas.

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My new album "The Future is Over" is now available in Jamendo. 8 themes divided in 10 tracks. I think my primary objective with this album was to surprise my usual listeners. I hope I made it.

On the next post I'll give you more details of each track.



domingo, 4 de abril de 2010

El tiempo casi se ha acabado / Time is almost up

Estoy dando los últimos retoques al álbum. Si no pasa nada, ¡ esta misma semana puede estar acabado y publicado ! Éstos son algunos de los títulos de los temas: "The Future is Over", "The Big Groove - Bathyscaphe", "Background Noise", "Heart of the Galaxy", "From the Loudest Whisper Comes The Softer Scream"...

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I'm making the final retouches to the album. If nothing happens, this week it could be finished and released! These are some of the titles of the tracks: "The Future is Over", "The Big Groove - Bathyscaphe", "Background Noise", "Heart of the Galaxy", "From the Loudest Whisper Comes The Softer Scream"...